葉芃的花鳥畫發明，若與那些徒有技法，處于較低文明層次的風格主義尋求者的著作比較，他的著作，在技法言語和風格取向上有著精力內涵特為深入的圖式言語逾越，因而，他的著作在繪畫性(畫面感)上，也即天然多了些感人、誘人，扣人心弦的氣質。在畫于2002年的《舞笑鏡臺》(43cm*53cm)這幅著作中，咱們可以看到他“宗顧愷之、曹不興行龍之筆”，而令筆線細勁勻整、典雅宛轉、活動多姿，他將唐宋適意人物畫中的那種勾勒、罩染技法運用得極為高妙，畫面上，筆筆輕盈卻筆態沉著，筆法圓婉而略帶方折，具有極激烈的感染力，將傳統適意重彩技巧的顏色、線條運用得超凡的得當。這是葉芃將魏晉六朝、唐宋適意人物畫中的那種激起方法和精力氣候，作為一種文明認識沉淀，把兩宋院畫以格物致知為指導準則的詩意化的表現，以及，令明清人的水墨文明中的對性靈和情味的表現，以高屋建瓴方法，融匯在一同，才干成就了他的現在的這幅繪畫的靈魂。假如沒有這樣的“融匯”作為基礎，咱們信任這幅畫，不管怎樣畫都不會打動聽的心靈。
