高劍父 東戰場的烈焰 1932年 廣州藝術博物院藏
改革開放后，廣東美術家的藝術創作又有哪些新的亮點？
許欽松：改革開放后的廣東畫壇，可以用“生猛”一詞來形容。特別是最近這兩屆全國美術展，廣東美術家的獲獎數量都在全國名列前茅。在近年來的國家重點美術創作工程中，廣東也有不俗的成績。在“中華文明歷史題材美術創作工程”中，廣東畫家創作的9件作品全部通過驗收，反映出當代廣東美術家對社會歷史的深入思考。
習近平總書記在文藝工作座談會上，對全國文藝工作者提出“深入生活，扎根人民”的要求，這一精神對當今美術創作有哪些新的意義？
許欽松：“深入生活”是廣東畫家顯著的特色之一。嶺南畫家特別注重在生活中汲取創作元素。嶺南畫派的前輩們給學生上課時，就非常強調寫生的作用，要求學生針對現實生活中的景物、人物進行創作。抗戰期間，廣東美術家創作了一大批反映民間疾苦的作品，關山月、黎雄才等先后深入西南、西北寫生，也是得益于這種精神的傳承。黎雄才的《武漢防汛圖卷》，就是在大量積累的素材基礎上完成的，將當時的生產、生活場景展露無遺。經過一代代畫人的實踐，習近平總書記提出“深入生活、扎根人民”的要求，已逐漸內化為廣東美術家的創作風格與自覺行動。
結合您的個人創作經驗，談談百年廣東美術精神對您個人的影響，以及您對未來廣東美術發展的期待。
許欽松：我過去與老一輩藝術家黃新波、關山月、黎雄才的接觸中，非常真切地體會到廣東美術的創新精神。黃新波老師深受美國版畫家肯特的影響，但他將肯特的表現進行深度轉化，再融入自己的創作，使創作手法和構思互相吻合，《太陽從我們手中升起》等就是其中的代表作。
這種創新精神也激勵我在藝術創作上不斷探索。版畫創作方面，我一邊學習黃新波老師的方法，一邊拓展原有的木刻技藝語言，采用新的材料；山水畫創作方面，我采用了既不是西方的焦點透視、又不是傳統的散點透視的全景式山水的視覺語言，也借鑒了版畫一些固有手法。
我認為，廣東美術家既要非常深刻地理解傳統，有繼承傳統的自覺性，也要走在創新的道路上。唯有創新才能使廣東美術勇立潮頭，面向未來，不斷發展。
