李流芳《山水冊》欣賞

李流芳(1575~1629)明代詩人、書畫家。字長蘅，一字茂宰，號檀園、香海、古懷堂、滄庵，晚號慎娛居士、六浮道人。歙縣(今屬安徽)人，僑居嘉定(今屬上海市)。三十二歲中舉人，后絕意仕途。詩文多寫景酬贈之作，風格清新自然。與唐時升、婁堅、程嘉燧合稱"嘉定四先生"。擅畫山水，學吳鎮、黃公望，峻爽流暢，為"畫中九友"之一。亦工書法。

李流芳作畫，不僅眼高，手也高，所以其筆底山水大多屬于逸筆之作，文人意趣蕩漾其中。晚明理論家姜紹書在《無聲詩史》中說他“寫山水清標映發，墨沈淋漓，名士風流，宛然筆墨之外”。

北京故宮博物院藏李流芳《山水冊》，紙本設色，十六開，逸筆草草，簡略寫意，冊頁第一開畫家書寫四個行書大字：澄懷臥游。

李流芳《山水冊》

李流芳《山水冊》

李流芳《山水冊》

李流芳《山水冊》

李流芳《山水冊》

李流芳《山水冊》

李流芳《山水冊》

李流芳《山水冊》

李流芳《山水冊》

李流芳《山水冊》

李流芳《山水冊》

李流芳《山水冊》

李流芳《山水冊》

50歲后的李流芳疾病纏身，夜不能寐，便借寫字作畫以調養身心。他在《題畫冊》中寫道“慎娛居士有幽憂之疾，夜苦不寐，寒冬漏長，獨酌易盡，久讀傷神，又無觀力不耐，枯坐唯賴筆墨可以自遣心手，又托形神暫調意適而忌與夢俱至”。此時他從冬到春用了三個月的時間畫了山水二十幀，雜畫折枝十幀，楷書與行書共十幀。遺憾的是這些作品以無跡可查。

晚年的李流芳對吳鎮投注了較多的熱情，喜用濃密滋潤的筆墨書寫胸中丘壑。此時的作品既有吳鎮的氣度，又有米家山水的雅致，煙氣朦朧，注重筆墨趣味的表現，空間感減弱，平面感加劇，這標志著其爽朗清秀繪畫風格的更加成熟。

李流芳《山水冊》

李流芳《山水冊》

李流芳的繪畫作品并不一味的臨摹古人。他認為繪畫就是要在臨摹古人的基礎上更好地形成自己的風格。他在《為與游題畫冊》中稱：“余畫無師承，又不喜臨模古人。如此冊于荊、關、董、巨、二米、兩趙，無所不仿，然求其似，了不可得。夫學古人者，固非求其似之謂也。子久、仲圭學董、巨，元鎮學荊、關，彥敬學二米，然亦成為元鎮、子久、仲圭、彥敬而已，何必如今之臨模古人者哉!余不能畫而知其大意如此。”他的本意是告誡人們不要死臨摹，要善于吸收古人的精華，師古人而為自己所用，變他法為我用，推陳出新，獨創一格。

由于李流芳所提倡畫家的人品和氣節因素，繪畫風格枯淡幽冷及鮮明的士人逸品格調，正是明末清初之際一些出生于黃山諸縣區域內(舊新安郡)的一群遺民畫家所要找尋的人生信念和畫風。因此他們把李流芳和他的同鄉好友程嘉燧、李永昌等奉為典范并加以推崇，形成了在17世紀的中國畫壇獨放異彩的“新安畫派”。