中國書畫與師法自然—王守志

中國書畫藝術的發展，直接影響著東方乃至世界文化藝術的發展進程。在中國文化藝術領域里，無論是音樂、戲曲、美術、書法、詩歌、舞蹈以至民間工藝等一切造型藝術，與大自然無不息息相關。常言道：生活是藝術的源泉，“行萬里路，讀萬卷書”是藝術家的必修之課。

　　自古以來，中國書畫家與大自然結下了不解情緣，他們掛瓢曳杖，負硯而行，云煙為友，山水作伴，跋涉于綿亙的大山之巔，倘佯于幽閑的村落水邊，畫家們為了豐富自己的藝術世界，以造化為師，走出畫室，奔赴大自然“搜盡奇峰打草稿”，把激情和靈感傾注于作品里，在他們的畫面中，大自然的神韻得到了升華，畫家把具體景物與宇宙融為一體，微觀與宏觀密切結合，大自然的物體得到了實在而虛靈、真實而莫測的再現，充分體現了蘊藏在自然景物中的永恒的生命力，從而表現了自然之美，情感之美。

薛志耘書畫作品

　　藝術與自然的關系，早在中國春秋時期，我國偉大的哲學家和思想家、道家學派創始人老子就提出“道法自然”的審美理想。老子認為自然是萬物之母，地球上所有景物是人類生存的環境，它為人類提供了物質生活和精神生活的必需品，東方人不但把大自然人格化了，并且從自然中看到自己，強調自然與人的一致性，這種一致性使人與自然越發感到親近和融洽。中國偉大的思想家和教育家、儒家學派的創始人孔子也宣揚過“智者樂水，仁者樂山”、“智者動”、“仁者靜”，孔子用自然界的山水動靜，說明“智”與“仁”的品質，抓住了自然中山與水的外在特征予以情感論述。此后，戰國時期的哲學家莊子，在人與自然的關系上又發展并完善了美學思想。莊子崇尚自然的“壯美”與“拙美”，在莊子的學說里，人與自然不但處在一種親切和諧的統一之中，而且賦予了人與自然的樸素情懷和審美境界。莊子提倡的“大樸不雕”，“古拙渾樸”，“空靈靜謐”，“虛靜恬淡”，“言簡意遠”的審美概念，一直延續到今天，始終貫穿并融合在東方藝術的形式中。在推動和發展中國書畫藝術的歷程中，我國東晉畫家顧愷之又大膽地提出了“遷想妙得”的美學理論。他強調以自然中的物象為載體，注意山水美的特征把握，借此發揮作為胸中意念。由“遷想”而“妙得”的形象不是現實生活中的自然再現，而是作者情思、學養、審美的借題發揮，是主體與客體的藝術結合，這種“超然物體”的審美表現，是現實主義和浪漫主義的藝術統一。

　　當前，在西方現代繪畫思潮再次激蕩東方繪畫的時刻，我們重溫一下中國繪畫的民族性，重新探討一下中國書畫藝術與自然的關系，是一件很必要的事情。

　　在中國近現代美術史上，出現了不少代表時代光輝的藝術大師，他們的藝術成就在世界藝術中占有崇高地位。中國杰出的藝術大師齊白石以他極強的藝術個性和創造精神，為其時代畫壇注入了新的血液，開創了一代繪畫新風。齊白石繪畫主張“純任天真”，他說：“人喜變更，余畫亦然”，他熱愛中華大地每一塊美麗富繞的山河，愛大自然中一切鮮活的生命 ，以他對自然生命的愛和童真之心，創造了數以萬計生動的藝術形象，在對自然的深入觀察和探求中，在對藝術形象的審美關系的處理上，有他獨到見解，他“以形寫神”，提倡作畫“妙在似與不似之間”，以表現自然景物生命律動為極則。白石老人四十歲以后“五出五歸”壯游南北大地，極大地豐富和開闊了他對生活與人生、藝術與自然的宏觀認識與微觀把握。白石老人花了畢生精力，把一個普通人的情感融在畫里，寫在詩里，在他“衰年變法”以后，他的特殊的生活積累與審美理想得以升華，成為了“借古開今”的一代宗師。

　　在繪畫和自然的關系中，另一位現代山水畫大師黃賓虹極其重視對大自然的觀察與體悟。他說：“造化入畫，畫奪造化”，“奪”最難;“造化天地自然也，有形影常人可見，取之較易，造化有神有韻，此中內美，常人不可見”;又說：“山水畫乃寫自然之性，亦寫吾人之心，山水與人以利益，人生息其間，應予美化之”;“作畫當以大自然為師，若胸有丘壑，運筆便自如暢達矣”。

　　綜上兩位現代藝術大師的藝術理念和藝術成就可以看出，人與自然的關系，中國書畫與自然的關系是何等的必然和重要了。

　　在談及東方藝術的同時，不能不提到中國“書法”這一獨特藝術的創造與表現形式。

　　中國“書法”是東方藝術中典型的抽象藝術，大自然的景物形體、動態是客觀存在的，所以形體美又可分析為物象的外形美和質地美，如柔嫩的柳條，挺拔的樹干，蒼翠的竹葉，蔥郁的青山，平靜的水面，奔騰的江水，浩渺的湖面等等，這一切自然界的物體及變幻現象，無不直接或間接影響著藝術家的情懷，激發著書畫家的創作熱情。書法家借助“書法”的點、畫、線條，高度地體現了人與自然的對稱、平衡、旋律、力量、秩序、和諧等美的要素，成功地在“書法”作品中表現出音樂一樣的旋律與節奏，并使人聯想起自然中力量的象征，生命的神采，風云的變幻，聯想起生活和自然中那高大、雄偉、剛勁、強健、活潑、厚重、質樸、飛動等情緒，激起人們對生活的熱愛，對大自然的贊賞。中國最早的“書法”就是象形文字，所謂“形”即生活自然中之物體之形，所以說書畫同源，書中有畫，畫中有詩，然而這一切美的藝術表現都和大自然有著不可分割的“血緣關系”。

　　中國藝術家用心靈去體察生活，從不同角度把握人與自然的辯證關系，用“遷想妙得”的理念“師法自然”去“以形寫神”，從而獲得“形神兼備”、“天人合一”的審美效果，這是東方藝術的魅力，也是中國書畫藝術美的重要特征。